Qua, 23 Abr
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Comemorações do 25 de Abril
Sempre, de Luciana Fina
Comemorações 25 Abril
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Com.25 Abil | Sempre, de Luciana Fina
Cinema | Qua, 23 abr | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira
Preço público geral » 5€ | sócios Cineclube » 2,5€ | bilhete jovem até 30 anos » 1€ | bilhete jovem até 30 anos sócio cineclube » entrada gratuita
Sinopse: Cinquenta anos depois, Luciana Fina revisita as imagens da Revolução dos Cravos em Portugal, reconsiderando a transição do fascismo para a libertação e o processo de construção de um novo país, para a sua emancipação e o seu futuro. É um tributo ao cinema que interferiu na história e que restitui hoje a hipótese de um momento extraordinário. O filme atravessa a asfixia do salazarismo e da PIDE, as ocupações estudantis de 1969, o Movimento das Forças Armadas de 1974, os sonhos, programas e perspectivas do PREC, o "Verão Quente" e a descolonização.
Título original: Sempre
De: Luciana Fina
Documentário, Portugal, Itália, 2024, 108’, M/12
Uma organização do Município de Santarém e das Comemorações Populares do 25 de Abril de Santarém-Associação Cultural em parceria com o Exército Português e a Comissão Comemorativa 50 Anos 25 de Abril.
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
Contactos:
T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Sáb, 26 Abr
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Comemorações do 25 de Abril
A Lei da Terra, de Grupo Zero | WARM-UP FICS - Festival Internacional de Cinema de Santarém
Comemorações 25 Abril
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Com.25Abril | A Lei da Terra, de Grupo Zero | WARM-UP FICS - Festival Internacional de Cinema de Santarém
Cinema | Sáb, 26 abr | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira
Preço público geral » 5€ | sócios Cineclube » 2,5€ | bilhete jovem até 30 anos » 1€ | bilhete jovem até 30 anos sócio cineclube » entrada gratuita
Sinopse
O processo da reforma agrária no Alentejo é visto através de uma análise das estruturas sociais e da luta de classes, culminando com a ocupação de terras pelos camponeses e pela tentativa de criação de novas relações laborais e de propriedade. Os trabalhadores rurais organizam-se em cooperativas e unidades coletivas de produção, procuram estabelecer uma lei revolucionária: "A terra é de quem a trabalha". Reagem os agrários expropriados, apoiando-se nos intermediários e nos agricultores do Norte. A reforma agrária nem durou dois anos. É incrível a quantidade de sonhos que ganharam raízes em tão pouco tempo.
Lei da Terra é um filme típico do pós-revolução feito por um coletivo - a cooperativa de filmes Grupo Zero - cujos membros se assinam sem diferenciação de funções. A sua realização é no entanto atribuída a Alberto Seixas Santos.
Mais informação em www.ficsantarem.pt
Uma organização do Município de Santarém e das Comemorações Populares do 25 de Abril de Santarém-Associação Cultural em parceria com o Exército Português e a Comissão Comemorativa 50 Anos 25 de Abril.
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
Contactos:
T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Qua, 30 Abr
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Comemorações do 25 de Abril
À Mesa da Unidade Popular, de Isabel Noronha e Camilo de Sousa
Comemorações 25 Abril
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Com.25Abril | À Mesa da Unidade Popular, de Isabel Noronha e Camilo de Sousa
Cinema | Qua, 30 abr | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira
Preço público geral » 5€ | sócios Cineclube » 2,5€ | bilhete jovem até 30 anos » 1€ | bilhete jovem até 30 anos sócio cineclube » entrada gratuita
Título original: À Mesa da Unidade Popular
De: Isabel Noronha e Camilo de Sousa
Documentário, Portugal, Moçambique, 2023, 86’, M/12
Sinopse:
A Mesa da Unidade Popular, com as suas seis cadeiras, fazia parte da Mobília da Unidade Popular que, no período pós-Independência socialista, o Estado moçambicano pretendia atribuir a todas as famílias. Um conceito que reunia a ideia socialista de igualdade, bem-estar e justiça social com o conceito de Unidade Nacional, pressuposto básico da Frelimo para a Independência e desenvolvimento harmonioso do País. A Mesa da Unidade Popular voltou a ser neste filme, o lugar onde convergiram histórias, memórias e testemunhos, nesta Mesa voltámos a sentar-nos, para revisitar o processo de construção de uma Nação e da utopia partilhada da construção de uma sociedade mais justa. Cada um de nós com sua identidade e sua cultura, a sua forma única e diversa de ser moçambicano.
Uma organização do Município de Santarém e das Comemorações Populares do 25 de Abril de Santarém-Associação Cultural em parceria com o Exército Português e a Comissão Comemorativa 50 Anos 25 de Abril.
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
Contactos:
T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Qua, 07 maio
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Cinema/Audiovisual
A História de Souleymane
de Boris Lojkine
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A História de Souleymane, de Boris Lojkine
Cinema | Qua, 7 mai | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira
Preço público geral » 5€ | sócios Cineclube » 2,5€ | bilhete jovem até 30 anos » 1€ | bilhete jovem até 30 anos sócio cineclube » entrada gratuita
Sinopse: O novo filme do realizador Boris Lojkine assinala a primeira actuação, altamente elogiada, de Abou Sangare, pela qual foi galardoado com o prémio de Melhor Performance na secção Un Certain Regard do Festival de Cannes. O enredo acompanha o dia-a-dia de Souleymane, um imigrante africano que passa os seus dias a trabalhar como estafeta de comida e dorme todas as noites em centros de apoio a sem-abrigo. Esta simples premissa seria o suficiente para contar uma história muito presente no nosso quotidiano, mas Lojkine eleva a fasquia ao ilustrar as tensões e dificuldades subjacentes à entrevista que decidirá a legalização do estatuto de imigrante do protagonista.
Título original: L'histoire de Souleymane
De: Boris Lojkine
Drama, França, 2024, 93’, M/12
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
Contactos:
T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Sáb, 10 maio
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Dança
Carta ao Corpo que Luta
de São Castro com Beatriz Mira
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Carta ao Corpo que Luta, de São Castro com Beatriz Mira
Dança | Sáb, 10 mai | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira | Classificação Etária M/12 | Duração 50 min. | Preço 5€ (preço único)
Sinopse: Carta ao Corpo que Luta é uma peça coreográfica inspirada na obra literária Novas Cartas Portuguesas (1972), de Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta e Maria Velho da Costa. Esta obra, considerada subversiva e desafiadora das normas sociais e morais da época, lançou uma crítica incisiva às condições sociais, políticas e culturais enfrentadas pelas mulheres na sociedade portuguesa.
A peça explora temas como amor, opressão, resistência e identidade, assumindo a forma de uma carta escrita por uma mulher ao corpo que luta — o seu e o de todas. Nesse diálogo íntimo entre corporeidades, surgem reflexões sobre as lutas inscritas nos corpos, ecoando revoluções do passado que ainda se manifestam no presente.
O corpo como “primeiro campo de batalha” e “lugar preferencial da denúncia”, sublinha o seu papel como território de ação e transformação, em prol de valores fundamentais como a liberdade e igualdade, ressoando uma poética de resistência e emancipação.
Ficha Técnica
Conceito e coreografia São Castro | Interpretação Beatriz Mira | Texto excertos de "Novas Cartas Portuguesas" de Maria Teresa Horta, Maria Isabel Barreno e Maria Velho da Costa | Desenho de Luz São Castro e António M Cabrita | Música Original São Castro | Música Adicional Johann Sebastian Bach, Scanner, William Basinski, Jacaszek & Stefan Wesolowski, Nina Simone | Apoio aos Figurinos Nuno Nogueira | Elemento Cénico SO.MA | Direção Técnica Paulo Santos | Consultoria Artística António M Cabrita | Produção PLAY FALSE, Associação Cultural (PT) | Coprodução CENDREV / Teatro Garcia de Resende (Évora) e AMAC - Auditório Municipal Augusto Cabrita (Barreiro) | Apoio a Residências Estúdios Victor Córdon / OPART , Teatro Viriato, AMAC - Auditório Municipal Augusto Cabrita (Barreiro) | Agradecimento Catarina Câmara | Fotografia Tomás Pereira
A Play False é uma estrutura financiada pela Direção-Geral das Artes | República Portuguesa
Biografias
São Castro iniciou a sua formação em dança no Balleteatro Escola Profissional de Dança e de Teatro do Porto, em 2002 concluiu a sua licenciatura em Dança pela Escola Superior de Dança e em 2024 o Mestrado em Criação Coreográfica e Práticas Profissionais na Escola Superior de Dança, Instituto Politécnico de Lisboa. Foi bailarina no Balleteatro Companhia, Companhia Portuguesa de Bailado Contemporâneo e Ballet
Gulbenkian. Trabalhou com coreógrafos como Né Barros, Isabel Barros, Rui Lopes Graça, Vasco Wellenkamp, Paulo Ribeiro, Hérve Robbe, Olga Roriz, Clara Andermatt, Tânia Carvalho, Hofesh Shechter, Luís Marrafa, entre outros, assim como colaborações com os encenadores Ricardo Pais e Marco Martins. Em 2009, criou o seu primeiro trabalho coreográfico, o solo “aTempo" e, nos anos seguintes, coreografou para a Escola de Dança do Conservatório Nacional, Companhia de Dança de Almada e K2 - Companhia Jovem, e Kale - Companhia de Dança.
Em 2011, inicia uma colaboração artística com o bailarino e coreógrafo António M Cabrita. Em 2015, recebe o Prémio Autores - Melhor Coreografia, com a peça “Play False” em cocriação com António M Cabrita e em 2016 é distinguida com a Medalha de Prata de Valor e Distinção, pelo Instituto Politécnico de Lisboa.
Em 2017, a convite de Luisa Taveira, São Castro e António M Cabrita criam “Dido e Eneias” para a Companhia Nacional de Bailado e em 2019, ambos assumem a direção coreográfica da ópera “Orphée et Eurydice” no Théâtre de la Mezzanine (França) encenada por Dennis Chabroullet.
De 2017 a 2021, São Castro foi, juntamente com António M Cabrita, diretora artística da Companhia Paulo Ribeiro e desde 2019, assume a curadoria do evento “A cidade dança”, a convite da Câmara Municipal de São João da Madeira. Em 2023 é convidada pela COD Aveiro para assumir a direção artística de um projeto com jovens da região de Aveiro, no âmbito do programa de atividades das Jornadas Mundiais da Juventude.
Paralelamente à criação, dedica-se à investigação artística na área da dança, na qual destaca a publicação do artigo “Por uma corporização da palavra: proposta de investigação artística sobre a tradução física da palavra no corpo que dança” na Revista de Investigação Artística, Criação e Tecnologia RIACT.
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
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T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Qua, 14 maio
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Cinema/Audiovisual
A Savana e a Montanha
A Savana e a Montanha
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A Savana e a Montanha, de Paulo Carneiro
Cinema | Qua, 14 mai | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira
Preço público geral » 5€ | sócios Cineclube » 2,5€ | bilhete jovem até 30 anos » 1€ | bilhete jovem até 30 anos sócio cineclube » entrada gratuita
Sinopse: A comunidade de Covas do Barroso, no norte de Portugal, descobre que a empresa britânica Savannah Resources planeia construir a maior mina de lítio a céu aberto da Europa a poucos metros das suas casas. Diante dessa ameaça iminente, o Povo decide organizar-se para expulsar a empresa das suas terras.
Título original: A Savana e a Montanha
De: Paulo Carneiro
Documentário, Ficção, Portugal, Uruguai, 2024, 77’, M/12
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
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T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Sáb, 17 maio
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Teatro
Sul, de Tiago Correia
A Turma
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Sul, de Tiago Correia
A Turma
Teatro | Sáb, 17 mai | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira | Classificação Etária M/14 | Duração 75 min. | Preço 5€ (preço único)
Sinopse: Michelle, uma rapariga francesa lusodescendente, vem a Portugal, contra a vontade da família, na tentativa de encontrar um homem que pode ser o seu avô biológico. Além deste homem, cuja existência está rodeada de mistério, Michelle esbarra com a crua realidade de uma comunidade de migrantes do Sul do país. Esta tragédia contemporânea constrói-se como “um drama familiar intergeracional sobre trauma, abandono e separações.” Sul é a segunda parte de um díptico dedicado às migrações, com texto e encenação de Tiago Correia, iniciado com O Salto, peça sobre a emigração portuguesa clandestina no início dos anos 70. Entre uma e outra obra, procuram abrir-se caminhos para uma reflexão mais ampla sobre os temas da memória (ou do esquecimento) e da “volatilidade das relações humanas contemporâneas”.
Ficha Artística
Texto Original e Encenação Tiago Correia | Interpretação Francisca Sobrinho, Francisco Pereira de Almeida e Virgílio Castelo | Cenografia Ana Gormicho | Apoio à Montagem da Cenografia
Luís da Silva | Desenho de Figurinos Sara Miro | Desenho de Luz Pedro Nabais | Realização e Desenho de Vídeo Francisco Lobo | Apoio a Realização e Desenho de Vídeo Rodrigo Rodrigues | Música Original André Júlio Turquesa | Desenho de Som Filipe Louro | Direção de Produção Inês Arinto | Produção Executiva Sílvia Duarte | Direção de Comunicação Catarina de Dios Fonseca | Design de Comunicação (A Turma) Francisco Ribeiro | Produção A Turma | Coprodução Teatro Nacional São João e Cineteatro Louletano | Apoios Cap Magellan, Cendrev – Centro Dramático de Évora, Centro Cultural Português - Instituto Camões em Paris, CEPE - Coordenação do Ensino de Português no Estrangeiro (França) / Projeto Literanto, Maison du Portugal - André de Gouveia e OTSH - Observatório do Tráfico de Seres Humanos do Alentejo.
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
Contactos:
T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Qua, 28 maio
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Cinema/Audiovisual
Longe da Estrada
de Hugo Vieira da Silva e Paulo Mil Homens
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Longe da Estrada, de Hugo Vieira da Silva e Paulo Mil Homens
Cinema | Qua, 28 mai | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira
Preço público geral » 5€ | sócios Cineclube » 2,5€ | bilhete jovem até 30 anos » 1€ | bilhete jovem até 30 anos sócio cineclube » entrada gratuita
Sinopse: Taiti, 1903. O médico, poeta e artista Victor Segalen abandona a França e ruma para Hiva’Oa, para conhecer Gauguin pessoalmente. Ao chegar à ilha, é informado de que o pintor havia falecido. Adaptado dos escritos de Victor Segalen, Longe da Estrada é uma sublime visão da obra, vida e contradições do grande pintor Paul Gauguin. E uma análise moderna da relação entre colonizadores e colonizados.
Título original: Longe da Estrada
De: Hugo Vieira da Silva, Paulo Mil Homens
Drama, França, Portugal, 2024, 68’, M/12
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
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T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Sáb, 31 maio
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Música
Mayra Andrade
apresenta “reEncanto”
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Mayra Andrade apresenta “reEncanto”
Música | Sáb, 31 mai | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira | Classificação Etária M/6 | Duração 75 min. | Preço 15€ (preço único)
Sinopse: A cantora cabo-verdiana Mayra Andrade é indiscutivelmente a primeira de entre os muitos talentos que têm emergido de Cabo Verde ao longo dos anos. Pop atual, tropical e viajante que reflete a vida da cantora cabo-verdiana. A sua música, de cores vivas e múltiplas camadas, proporciona uma imprevisibilidade calorosa e aventureira, enquanto canta em crioulo cabo-verdiano, inglês, francês e português.
Após cinco álbuns de arranjos ricos e encantadores, Mayra Andrade optou por voltar à essência do seu processo criativo, ao infinitamente íntimo. Em reEncanto, acompanhada pelo guitarrista Djodje Almeida, a cantora revisita o seu repertório da forma mais simples. Foi em 2022, durante a digressão que acompanhou o lançamento do seu anterior álbum, "Manga", que nasceu a ideia de regressar à fórmula original. A da voz e da guitarra, a base da música cabo-verdiana, com a qual deu os primeiros passos aos 15 anos, na Praia. É também a fórmula que acompanha a primeira parte da composição. As notas são dedilhadas e riscadas, sobre as quais se fixam emoções e palavras. Um enquadramento sem a ajuda de muitos músicos ou da mecânica da gravação em estúdio. "Apercebi-me de que, ao longo dos anos e em cada álbum, o meu público nunca me tinha visto nesta configuração, apesar de ser a chave da minha carreira".
reEncanto surge do início e do fim de um ciclo para a cantora. Acabou de dar à luz, tornou-se mãe. No fundo desta passagem, a necessidade de regressar às origens revela o que sempre a moveu: "Foi através da guitarra e da voz que descobri o prazer emocional e físico de estar na música". Mayra Andrade revela aqui a parte mais honesta de si mesma, despojando-se do essencial para nos levar de volta às suas origens e à pessoa em que se tornou hoje. "Algumas das canções foram gravadas há muito tempo, numa altura em que andava à procura de mim própria... Entretanto, a minha relação com o palco e a minha voz, que tem uma verdadeira pátina, evoluíram com a experiência que adquiri. Agora, estou a recuperar as minhas próprias canções e a entregá-las ao meu público numa abordagem que toca a minha própria essência". A cantora apresenta faixas do seu primeiro álbum, NAVEGA, editado em 2006, e STORIA, STORIA, editado em 2009. Há também temas de LOVELY DIFFICULT (2013) e do recém-lançado MANGA (2019).
O público respondeu, ávido de uma sensação de admiração que trava a aceleração do tempo, mexe com as emoções, com a sua dimensão chiaroscuro e, acima de tudo, cria uma conversa sem intermediários, onde a catarse atinge o seu auge. E esta troca deve muito ao seu parceiro de palco, Djodje Almeida, que conheceu durante a gravação de um espetáculo de dança contemporânea.
Mayra Andrade encontrou em Djodje Almeida um amigo, um apoio de alguém a quem agora chama de “irmão”. O resultado é reEncanto, um dueto em perfeita simbiose para uma sessão onde as cores e os ritmos transmitem uma energia redentora.
Ficha Técnica
Voz Mayra Andrade | Guitarrista Djodje Almeida | Técnico de Som Sérgio Milhano | Técnico de Iluminação Nuno Salsinha | Cenógrafa Carla Martinez Beunz | Road Manager Ana Vulcão | Produtora Cláudia Figueiredo
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
Contactos:
T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt
Qua, 04 Jun
21:30
Teatro Sá da Bandeira
Cinema/Audiovisual
Cidade do Vento – O Jovem Xamã
de Lkhagvadulm Purev-Ochir
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Cidade do Vento – O Jovem Xamã, de Lkhagvadulm Purev-Ochir
Cinema | Qua, 4 jun | 21h30 | Teatro Sá da Bandeira
Preço público geral » 5€ | sócios Cineclube » 2,5€ | bilhete jovem até 30 anos » 1€ | bilhete jovem até 30 anos sócio cineclube » entrada gratuita
Sinopse: Ze, de 17 anos, tem muito em comum com qualquer adolescente de um qualquer lugar do mundo. Contudo, há algo nele que o distingue da maioria: ele é um importante xamã da sua comunidade, numa cidade na Mongólia. Habituado desde cedo a assumir a responsabilidade de líder espiritual e a aceitar todas as restrições que isso implica na sua vida, tudo se altera quando conhece Maralaa, uma jovem por quem se apaixona e que o faz ver o mundo de um modo totalmente diferente. Co-produção entre seis países, este drama sobre tradição e modernidade, tem assinatura de Lkhagvadulam Purev-Ochir e fez história por ser a primeira longa-metragem mongol a integrar os festivais de cinema de Toronto e também de Veneza — onde o jovem Tergel Bold-Erdene, que encarna o protagonista, arrecadou o prémio de melhor ator.
Título original: Ser ser Salhi
De: Lkhagvadulam Purev-Ochir
Drama, Mongólia, Qatar, HOL, POR, FRA, ALE, 2023, 104’, M/12
A programação do Teatro Sá da Bandeira tem o apoio da República Portuguesa - Cultura I DGARTES – Direção-Geral das Artes e da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses
Teatro Sá da Bandeira
Horário de Abertura ao público: 3ª a 6ª feira – 10:00 às 12:00 / 14:00 às 16:00
Nos espetáculos a realizar em horário de encerramento, a bilheteira abre 1 hora antes
Encerrado ao Sábado, Domingo, Segunda-feira e Feriados
Fora do horário de abertura ao público, a venda e reservas de bilhetes é possível através da plataforma online – BOL e nas lojas Worten e FNAC.
Contactos:
T. 243 309 460 | teatrosabandeira@cm-santarem.pt